Многие начинающие художники интересуются пастелью, но не знают, с какой стороны к ней подойти.
В этой небольшой статье я хочу дать советы по основам работы с пастелью. Все, что здесь написано, основано исключительно на моем личном опыте, и вы можете использовать это в качестве рекомендаций, что значительно облегчит вам процесс знакомства с этим материалом и позволит избежать ошибок в работе.
1. Используйте только качественную пастель. Даже если вы просто решили попробовать, не стоит экономить на материалах, так как вы можете разочароваться в этой технике. Именно так произошло и со мной: попробовав первый раз на некачественной бумаге и некачественной пастелью, я не оценила всех преимуществ этого материала и вернулась к нему только спустя полгода, и теперь уже не могу остановиться. Сейчас продаются различные небольшие наборы качественной пастели (Rembrandt, Unison, Sennelier), я рекомендую покупать именно небольшие тематические наборы, в них, как правило, подобраны оттенки неярких цветов сближенной гаммы, что для новичков очень важно. Советую обратить внимание на наборы пейзаж, морской пейзаж, а также портрет. Из бумаги не обязательно покупать склейки, можно купить листы пастельной бумаги поштучно , оптимальным вариантов будет Canson или Fabriano Tiziano.
2. Для начала лучше использовать различные варианты серой бумаги. Так как в пастели бумага часто выступает средним тоном, начав на белой или темной, вы можете не получить ожидаемый результат. Из этих же соображений не стоит брать и яркую цветную бумагу. Как вариант, для начала можно попробовать и наждачную бумагу, она довольно недорогая, зато обладает всеми преимуществами абразива. Правда будьте готовы к тому, что даже светлые тона смотрятся на ней довольно ярко.
3. Для ярких бликов приобретите белый мелок мягкой пастели scnminke и несколько ярких цветов этой же марки. Она очень мягкая и ложится практически на любой слой пастели.
4. После покупки набора пастели обязательно сделайте выкраску, попробуйте посмешивать цвета между собой, чтобы понять, какие оттенки у вас есть в наличии. Для выкрасок лучше сразу завести отдельную папочку, а сфотографированный вариант всегда удобен в магазине при выборе новых мелков.
5. Я не использую мелок целиком. Поэтому после выкраски отламываю половину и раскладываю по цветам в коробочки. В самой же коробочке цвета располагаются по тону от светлого к темному.
6. Чтобы поддерживать свои мелки в чистоте, что, кстати, немаловажно, потому что в процессе рисования мелки сильно пачкаются, после окончания работы очищайте их с помощью коробочки с манкой, это позволит сэкономить время перед началом новой картины.
7. Для предварительного рисунка ни в коем случае не используйте графитовый карандаш, потому что пастель не перекрывает графит и он будет виден на конечном рисунке, используйте либо пастельный карандаш серого тона, обычный уголь или просто кончик мелка.
8. Пробуйте разные приемы, начните с растушевок, чтобы ощутить всю прелесть пастельной техники, прочувствовав ее на кончиках пальцев, технику штриха или наложения, не бойтесь экспериментировать (у меня как раз есть по рисованию маяка в технике растушевок.
9. Так как в пастели достаточно сложно найти очень темные цвета, перед началом работы вы можете сначала проложить черным цветом темные места, а сверху уже накладывать цвет. Это позволит достичь в работе правильной тональности.
10. Не бойтесь исправлений. Пастельная техника идеальна для начинающих художников, так как позволяет исправить рисунок на любой стадии. Для смахивания большого слоя пастели используют щетинные кисти, а если необходимо просто подправить контур или удалить небольшую деталь, то используют ластик-клячку. Это, кстати, еще один незаменимый инструмент при работе с пастелью. А если у вас хорошая качественная бумага, то можно и вообще нарисовать новый рисунок поверх неудавшегося (с моей статьей, где я описываю различные исправления на разной бумаге? можно ознакомиться
11. Самый лучший фиксатив для пастельных работ — это паспарту, рама и стекло. Наиболее бюджетный вариант — это рамки из магазина IKEA, поэтому у меня дома всегда имеется небольшой их запас. И перед началом работы я всегда сразу выбираю размер работы, подходящий для конкретной рамки, это позволяет впоследсттвии не обрезать значительную часть рисунка. Но если такой возможности нет, то обычная калька позволит сохранить ваш рисунок. Достаточно обернуть работу и закрепить скотчем на обратной стороне, после этого убрать в папку.
12. Ни в коем случае не пользуйтесь для закрепления работ лаком для волос, так как лак может затемнить вашу работу, а иногда и оставить неприятные следы, которые ничем невозможно будет убрать. Если же все-таки вы хотите закрепить пастельный рисунок, то используйте только качественные фиксативы, мой любимый Latour от Sennelier продается в магазине Артквартал. Кстати? фиксатив можно использовать и на промежуточных этапах работы, когда необходимо закрепить подмалевок, чтобы он не смешивался с последующими цветами.
13. И в заключение хотелось бы пожелать неиссякаемого творческого вдохновения, потому что, попробовав один раз пастель, не влюбиться в нее невозможно. Вдохновляйтесь творчеством знаменитых художников — Дега, Шишкин, Розальба Каррьера, изучайте их технику, копируйте их работы, читайте книги. Но и не забывайте про современных пастелистов, тем более что сейчас, благодаря интернету, есть возможность познакомиться с их творчеством и техникой поближе.