Некоторые из этих работа я видела раньше и однозначно, эти портреты не могут остаться незамеченными. Тут тебе и скетчинг, и портретная живопись, и ручное текстильное творчество, и бижутерия, коллаж, а отсюда и параллель со скрапбукингом. Однако, фамилию автора я не знала. К сожалению, подробной информации в рунете я о ней не нашла, поэтому черпала ее с англоязычных сайтов. Но я даже не предполагала, какая она замечательная! И не только как художник.
![]()
Стефани Леду — французская художница, страстный путешественник и, очень любопытный и интересующийся окружающим миром человек. Три или четыре месяца в год, взяв с собой карандаши и тетради, она путешествует по отдаленным странам, открывая для себя людей и другие культуры. Рисовать лица людей — для нее это лучший способ общения с ними. В путешествиях она собрала уже более 60 путевых дневников, которые являются источником вдохновения для ее удивительных работ. Рисуя, она берет интервью у своих моделей, чтобы узнать об их жизни и традициях, а затем наслаждается их реакцией, когда показывает им рисунок.
![]()
«Я рисовала с тех пор, как стала достаточно взрослой, чтобы держать карандаш в руке, и в подростковом возрасте я начала вести путевые дневники. Свой первый дневник я сделала в 13 лет, когда была на Таити. Во время моего отпуска с родителями я поняла, что это было интересно не только моей семье, но также и моим друзьям, и их друзьям, и коллегам моего отца, которые просили полистать мои рисунки.»
Она получила профессию в области биологии, но поняла, что это не ее путь. С 2010 года ее страсть — путешествия и живопись стали ее основной деятельностью. В своих поездках она предпочтитает те районы, где существует максимально большой культурный и цивилизационный разрыв. И даже незнание языка играет особую роль в ее общении с людьми:
«Целый параллельный язык развивается, когда вы разочарованы тем, что не знаете языка. Иногда это приводит к неловким ситуациям, и тогда на помощь приходят рисунки. Я склонна рисовать больше, если я погружена в ситуацию, которую я не понимаю. Рисунки предоставляют возможность общения с людьми не так, как у большинства туристов, а мои действия вызывают любопытство, удивление и изумление. Мне нравится взаимодействие, созданное рисунком, и нередко люди тоже берут карандаш, чтобы помочь мне понять какие-то вещи, когда язык выступает в качестве барьера...
Когда я путешествую, я отправляюсь с ограниченным запасом портативных материалов. Я прошу людей, которые не являются профессионалами и у которых есть другие дела, чтобы они позировали. Они любезно предоставляют мне немного своего времени и я не хочу заставлять их позировать по восемь часов. Затем я просто рисую небольшой набросок, чтобы уловить момент: основная работа будет происходить, как только я вернусь. Я часто предлагаю свои портреты моим моделям. В некоторых странах я отдаю все, и, чтобы сохранить в памяти, я фотографирую свой набросок и фотографию человека. Когда я возвращаюсь во Францию, я рисую тот или иной персонаж в больших масштабах, чтобы оживить эту память.
В разных странах люди реагируют по разному, когда я отдаю им рисунки. Индонезийцы любят фотографироваться, и вы можете быть уверены, что на следующий день этот рисунок будет оформлен и размещен на самом видном месте в их доме. Есть другие страны, где людям все равно, и в крайних случаях, например, с кочевниками, я обнаружила, что мой рисунок был свернут и смят при последующем разжигании костра.
Азия — моя любимая часть мира. Я уже была в Камбодже, Лаосе, Вьетнаме, Индонезии, Китае, Индии и совсем недавно в Папуа-Новой Гвинее. У меня есть довольно длинный список стран, которые я хотела бы посетить. С другой стороны, я также всегда готова рассмотреть любые возможности и выслушать любые предложения. В Папуа-Новой Гвинее я была назначенным художником в экспедиции на лодке в рамках научного проекта об охране природы. Удивительная поездка, с обширными логистическими проблемами, как во времена исследователей. Я бы никогда не спланировала такое самостоятельно.
Я не согласна, когда люди говорят, что мне повезло. После четырех счастливейших месяцев, которые я провожу на земле, я восемь месяцев работаю в одиночестве в своей студии. Кроме того, требуется смелость, чтобы выйти из своей зоны комфорта и оказаться в неизвестном месте. И как и любая независимая работа, эта работа так же нестабильна в финансовом плане. Но правда в том, что каждый день я чувствую, что чего-то достигла, сумев объединить две свои страсти и занимаясь работой, которая мне теперь нравится.»
![]()
![]()
![]()
Однажды увидев это фото на выставке о татуировках, она не предполагала, что когда-нибудь увидится с этой женщиной.
![]()
Легендарная 98-летняя (на 2016 год) художник татуировки этнической группы Калинга, на Филиппинах, последний мамбабаток (традиционный художник татуировки) в этнической группе Калинга. Не имея детей, но стремясь сохранить эту традицию татуировки для будущих поколений, она обучала этому искусству двух своих маленьких племянниц.
![]()
![]()
![]()
![]()
Не менее интересно рассматривать как сами картины, так и наблюдать за той самой реакцией людей на собственные портреты. Без улыбки на это смотреть невозможно..)
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
Охватить все виды творчества и то количество работ, который вышли из рук Стефани Лиду в одной публикации невозможно, но поверьте, оно стоит того, чтобы посмотрть их еще в интернете. Очень вдохновлюще!
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
![]()
Сегодня каждый из нас имеет возможность фотографировать все подряд и изображения окружают нас в огромном количестве. В конечном итоге, качество тонет в этом количестве. Рисунок же добавляет «ручной» штрих, старый стиль, что дает возможность замедлить время, прочувствовать мгновение, как противоядие от быстро меняющихся впечатлений во время путешествия.