Хочу познакомить вас с бирманской разновидностью лаковой росписи. Конечно, лаковые росписи есть во многих странах. В России — Палех, Мстера, Холуй, Федоскино (может, и еще где, но я, увы, не знаю. А более древние корни этого вида прикладного искусства можно найти в Китае. Еще есть самобытная лаковая роспись во Вьетнаме и Японии. И подозреваю, что это еще не все.
Но вот в Бирме технология совершенно своя, особенная. Начать с того, что лак варят из сока местного дерева "зитси". Заготовки побольше режут из тикового дерева, а вот каркасы для пиалок плетут из бамбукового листа или даже из конского волоса.
Потом заготовки начинают обмазывать слоями лака. Каждый слой сушится несколько дней. А последние несколько слоев делаются разного цвета. И каждый разноцветный слой полностью закрывается следующим. Когда вся эта конструкция хорошенько высохнет, начинается собственно роспись. Правда, точнее будет сказать резьба: мастер вслепую вырезает рисунок сквозь слои разноцветного лака так, чтобы на поверхности проявился слой нужного цвета.В результате на предмете постепенно проявляется разноцветный рисунок.
На настоящей, "правильной" вещи из лаковеи слоев должно быть не меньше 5-8. А у дорогих изделий количество слоев уже будет от 25 до 50.
Вот примеры вещичек из лаковеи с традиционными мотивами.
Это — те самые пиалы с каркасом, сплетенным из конского волоса.
А это вот - футляр для салфеток. Обратите внимание, днище этой коробочки расписано так же тщательно, как и видимая часть -вот ведь какие скрупулезные бирманские мастера!
А это - короб для угощения к чаю. Вниз обычно кладут моченый чайный лист, а в мелкие тарелочки - пальмовый сахар и орешки.
А вот это - дорогая, многослойная посудина (точнее, что-то типа емкости для чая-кофе) с чрезвычайно мелким рисунком.
Вот, смотрим детали.
А это - браслет, вещь сделанная бирманцами на потребу туристу, нетрадиционная. Да еще и золоченая, что для лаковеи нехарактерно.
Но все равно ведь красиво, правда? Вообще, традиционная лаковея - это посуда и разные хозяйственные емкости.
Но бывают вещички и покрупнее. Вот, к примеру, ширма.
В лаковые посудины можно ( и нужно) наливать кияток, там можно хранить как влажные, так и сыпучие продукты. А еще эти вещи не деформируются от тепла или холода и не бьются ( разве что с высоты на кафель уронить).
А мотивы для росписи обычно выбираются традиционные — растительные, слоники, сценки из Рамаяны, из жизни Будды.
Присоединяюсь к Вашему восхищению!!!
Это что-то невероятное! И техника, и красота, и тонкость работы! Спасибо, что показали такое чудо
Да, тонкость работы поражает. Ведь резчик должен с первого же движения найти резцом нужный слой - если слишком глубоко или слишком поверхностно резануть, цвет уже будет не тот!
Очень познавательная публикация, спасибо!
ювелирная работа! очень приятные теплые "живые" краски!
Обалденная красота. Видела много таких изделий и восхищалась, но не знала, какая у них технология. Здорово! Спасибо :)
Красиво! Но я еще балдею от Вашего слога!
Marisha, спасибо!
Хоть я и не имею касательства к литературе, а приятно
восхитительно! дома есть набор хохломской посуды,но не рискну туда класть что либо горячее...или можно?похоже это зависит от породы дерева,ответьте ,кто знает
Рина, я знаю. Точно.
Еще когда я была школьницей, мы с родителями часто ездили за город кататься на лыжах. так вот, с собой всегда брали термос, несколько бутеров и... хохломские кружки. Ездили-то на электричке, и каждый грамм веса был на счету - еще же лыжи с собой, а хохлома-то легкая!
Наливали в термос горяченный чай, и ничего - те кружаки живы-здоровы до сих пор.
Вывод: если хохломская посуда сделана с соблюдением технологии, кипяток ей совсем не страшен.
Если хохломская посуда покрыта лаком ПФ или еще каким, то нельзя ни в коем случае. Покрывали хохлому, которой можно пользоваться натуральной олифой. А это вареное льняное масло. Не знаю, делают ли сейчас так. Ведь это более трудоемко и дороже.