Андрей Герасимюк родился в 1970 году в украинском городе Житомир. Рисовал с раннего детства, поэтому родители отдали Андрея в Житомирскую художественную школу. В 1989 г. продолжил образование в знаменитом Одесском художественном училище им. М.Б. Грекова, что повлияло на дальнейшую судьбу и духовные предпочтения художника Андрея Герасимюка.
Жизнь в приморском городе и традиции солнечной южно-русской школы живописи сформировали индивидуальность творческого почерка художника. Своей любимой техникой Андрей Герасимюк избрал акварель, так как считает акварель безграничным пространством для экспериментов.
![]()
Выставочная деятельность началась в 1992 году. В 1996 г. принят в молодежную секцию Союза Художников Украины. Член Союза художников Украины с 2008 г.
«В сияющей россыпи солнечных бликов-монеток, во взглядах чистых и родниковых, в уютной тишине старого одесского дворика притаилось тепло. Настоящее, живое тепло, которое отогревает стынь в сердце и в душе, не обжигая.»
![]()
«В ожидании волны», 2010, 20х30, акварель
![]()
«Утро в Судаке», 40х30 см, акварель
![]()
«Под небесами», 2010, 40х25см, акварель
![]()
«Старый причал», 1998, 21х32см, акварель
![]()
«Непонятно, в каком времени отыскал его мастер, отыскал и принёс людям, и ни капельки не расплескал по дороге.»
![]()
«Украинские просторы (Хмельничина)», 2011, 30х40, акварель
![]()
«Польская деревня», 30х40 см. 2012, акварель
![]()
«Сиеста (Siesta)», 2012, 30х40, акварель
![]()
«Тысяча монет», 2007, 49х49, watercolor
![]()
![]()
«Печенье», 2009, 40х60, акварель
![]()
![]()
![]()
«Утро в Лемонэ», 2012, 40х30см, акварель
В безмятежно-детское «Молоко» хочется окунуться с головой – и вынырнуть, заново на свет родившись; там тоже тепло, и ещё – умиротворение, исходящее от урчащего кота у ног мальчика... Ещё бы! Мо-ло-ком пахнет... И детством, где любой день – солнечный и длинный.
Лёгкость и невесомость дня из детства живёт в «Бабушкиных подушках»…
И сколько бы лет тебе не было, ты вспоминаешь, как голова касается их пышности, утопая в лёгкой, летящей радости, которой они наполнены. И – солнцем!
Пожалуй, нарисовать солнце сможет каждый – никаких премудростей в том нет. Как и написать слово «солн-це» – проще простого.
А станет ли кому-то тепло от написанных и от нарисованных «солнц»?
Станет ли тепло, как двум ошалелым чайкам на камнях? Камни эти – тёплые-претёплые, и что с того, что обдувают их шальные морские ветра!
![]()
Вот опять окно,
Где опять не спят.
Может – пьют вино,
Может – так сидят.
Или просто – рук
Не разнимут двое.
В каждом доме, друг,
Есть окно такое.
![]()
«День рождения», 2008, 70х48 см, бумага, акварель
![]()
«Солнечный Риччи», 2008, 40х70, бумага, акварель
![]()
![]()
«На свидание», 2008, 70х47 см, бумага, акварель
![]()
«Кофе с молоком», 2009, 50х48 см, бумага, акварель
![]()
«Элина Леля или Время пить чай», 2007, 49х50см, акварель. «Time for tea», 2007
![]()
«Пикник», 2010, 48х63 см, бумага, акварель
![]()
«Лорд и Кнопа», 59х58 см, акварель
![]()
«Скорый поезд на Юг», бумага, акварель, 50х50
«И в пасмурных, ветреных днях, и в снежных вечерах, и в парусах, и в тенях на дорожках старого парка – повсюду живёт солнце.»
Может быть, разгадка кроется в том, что каждый мазок сделан художником с любовью, с радостью, и солнце живёт в нём самом?
И, глядя на его картины, люди отогреваются душой, что не так-то просто, но так важно и так необходимо всем нам...