Напутствие художнику - 2. Завещание Огюста Родена.

  • Рубрика: Идеи и вдохновение
  • Виды творчества: Графика

Отклики на мой предыдущий материал показали, но что многим из нас интересны напутствия Великих художников. Там есть, что почерпнуть и есть над чем поразмыслить. Это радостно, в продолжение того материала я решил опубликовать ещё одно напутствие. Здесь и житейский опыт, и философия, и искренняя любовь к жизни...

Если кто-то ещё не видел, почитайте - мне были интересны и близки многие мысли этого человека.

Огюст Роден – величайший скульптор. Жил во Франции (1840-1917). Не буду описывать его биографию, с деталями жизни художника и его работами можно ознакомиться в Википедии и других открытых источниках.

блог, авторский, завещание родена, напутствие художнику, психология творчества, скульптура, скульптор, огюст роден

                                                                                   ЗАВЕЩАНИЕ ОГЮСТА РОДЕНА

Юноши, желающие стать служителями Красоты, возможно, вы будете рады, найдя здесь обобщение длительного опыта.

 Преданно любите мастеров, что предшествовали вам. Склонитесь перед Фидием и Микеланджело, восхищаясь божественной ясностью первого и суровой тревогой второго. Восхищение - вот благородное вино для возвышенных умов.

 Между тем, воздержитесь от того, чтобы имитировать предшественников. Уважая традицию, умейте отличить в ней извечно плодотворное: Любовь к Природе и искренность, эти две страсти гениев. Все они питали восхищенное отношение к Природе и никогда не лгали в искусстве. Так традиция протягивает вам ключ, благодаря которому вы сумеете избежать рутины. Сама традиция рекомендует вам постоянно сверяться с действительностью, и она же запрещает вам слепое подчинение какому бы то ни было мастеру.

 Пусть Природа будет вашим единственным божеством. Верьте ей абсолютно. Будьте уверены, она никогда не бывает безобразной; служа ей, умеряйте собственные амбиции.

 Для художника прекрасно все, поскольку во всем сущем его взгляд обнаруживает характер, то есть внутреннюю правду, проступающую сквозь форму. А в ней-то и кроется красота. Изучайте ее с религиозным тщанием, и вы не упустите найденной красоты, так как встретите правду.

 Работайте упорно.

 Вы, скульпторы, развивайте в себе ощущение глубины. Обычно этот навык осваивают с трудом, отчетливо представляя себе лишь поверхность. Довольно трудно вообразить форму как бы изнутри. А между тем это и есть ваша задача.

 Прежде всего как следует уясните себе крупные планы фигур, над которыми вы работаете. Тщательно акцентируйте направление, которое вы намереваетесь придать каждой части тела: голове, плечам, тазу, ногам. Искусство требует определенности. Благодаря течению подчеркнутых линий вы погружаетесь в пространство и овладеваете глубиной. Стоит определить планы, как все уже схвачено. Статуя уже живет. Детали рождаются и устанавливаются сами собой.

 Во время лепки нельзя мыслить плоскостно - только релъефно.

 Разумом воспринимайте каждую поверхность как диктуемое изнутри конечное выражение объема. Представляйте все формы как бы устремленными к вам. Всякая жизнь исходит из некоего внутреннего центра, затем она прорастает, распространяясь изнутри наружу. Подобно этому, в прекрасной скульптуре всегда угадывается мощный внутренний импульс. Это и есть секрет античного искусства.

 Вы, художники, так же как и скульпторы, всматривайтесь в глубь действительности. Посмотрите, к примеру, на портреты кисти Рафаэля. Когда этот мастер представляет портретируемого в фас, грудь его изображается несколько скошёно, что дает иллюзию третьего измерения.

 Все великие художники исследуют пространство. Их сила коренится в осознании плотности предметов.

 Помните вот о чем: линий не существует, существуют лишь объемы. Когда вы рисуете, никогда не сосредоточивайте внимание на контурах - только на рельефе, Именно рельеф определяет контур.

 Упражняйтесь неустанно. Необходимо приобрести навыки ремесла.

 Искусство - это не что иное, как чувство. Но без науки объемов, пропорций, цвета, без технических навыков самое живое чувство будет парализовано. Кем сделается на чужбине величайший поэт, не зная языка? В новом художественном поколении, к несчастью, существуют поэты, отказывающиеся учитъся говорить. Поэтому они издают лишь бормотание.

 Терпение! Не рассчитывайте на вдохновение. Его не существует. Единственно необходимые художнику качества - это мудрость, внимание, искренность, воля. Выполняйте свою работу как честные труженики.

 Юноши, будьте правдивыми. Это не означает быть одномерно точными. Есть низший вид точности - точность фотографии или слепка. Искусство начинается там, где есть внутренняя точность. Пусть форма и цвет у вас всегда передают чувство.

 Художник, который довольствуется обманчивой внешностью, тщательно воспроизводит даже самые несущественные детали, никогда не станет мастером. Если вы бывали на каком-нибудь итальянском кладбище, вы, без сомнения, заметили, с какой наивностью художники, занимающиеся декорированием надгробий, стремятся в своих статуях копировать вышивку, кружева, волосы, заплетенные в косы. Может быть, они и точны. Но они не правдивы, поскольку их творения не обращены к душе.

 Почти все наши скульпторы напоминают этих ваятелей с итальянских кладбищ. Глядя на памятники, установленные в общественных местах, различаешь лишь рединготы, столы и столики, стулья, колбы, телеграфные аппараты. В этом крупица внутренней правды, а значит, и искусства. Страшитесь подобного хлама.

 Будьте глубоко и непримиримо достоверны. Никогда не бойтесь выразить то, что вы чувствуете, даже когда оказываетесь в оппозиции к общепринятым идеям. Может быть, вас поймут и не сразу. Но ваша изоляция продлится недолго. Вскоре к вам присоединятся друзья - ведь то, что глубоко истинно для одного, является таковым для всех.

 И все-таки - прочь гримасы, кривляния с целью привлечь публику. Больше простоты, наивности!

 Лучшие сюжеты находятся перед вами, а именно те, что вы знаете лучше всего.

 Дорогой моему сердцу великий художник Эжен Карьер, столь рано покинувший нас, проявил свой талант, изображая жену и детей. Прославления материнской любви оказалось достаточно для его возвеличения. Мастерами можно назвать тех, кто собственными глазами смотрит на виденное всеми и умеет обнаруживать красоту в вещах, которые другим кажутся вполне обычными.

 Скверные художники всегда норовят глядеть сквозъ чужие очки.

 Чрезвычайно важно - быть взволнованным, любить, надеяться, трепетать, жить. Быть человеком, а затем уже художником! Подлинное красноречие смеется над красноречием, сказано у Паскаля. Подлинное искусство смеется над искусством. Вновь прибегну к примеру Эжена Карьера. Большая часть картин на выставках всего лишь живопись; на их фоне его картины - это окна, распахнутые в жизнь!

 Принимайте справедливую критику. Вы с легкостью ее распознаете. Справедлива та критика, что подтверждает ваши сомнения. Не поддавайтесь тем, чью критику ваше сознание отвергает.

 Не страшитесь несправедливой критики. Она возбудит негодование ваших сторонников, заставит их задуматься над симпатией, которую они питают к вам, и когда они отчетливее представят себе ее причины, то выразят ее более решительно.

 Если ваш талант нов, стоит рассчитывать лишь на небольшую группу приверженцев, зато врагов у вас будет предостаточно. Первые будут торжествовать победу, ведь им известно, за что они любят вас; вторые не ведают, отчего вы им так ненавистны; первые страстно стремятся к истине, постоянно привлекая все новых и новых сторонников; вторые не прикладывают сколько-нибудь длительных усилий, чтобы отстоять ложное мнение; первые упорны; вторые, подобно флюгеру, разворачивают нос по ветру. Победа, несомненно, за истиной.

 Не тратьте времени, приобретая светские или политические связи. Вам известно, что многие ваши коллеги благодаря интригам достигают почестей и богатства, - однако их нельзя отнести к истинным творцам. Между тем некоторые из них весьма умны, и если вы вознамеритесь сражаться с ними на их территории, то потратите на это столько же времени, как и они,- иными словами, всю вашу жизнь: борьба не оставит вам ни минуты для того, чтобы быть художником.

 Страстно любите ваше призвание. Нет ничего прекраснее. Это куда более возвышенное занятие, чем полагают обыватели.

 Художник подает великий пример.

 Он обожает свое ремесло, для него высочайшим вознаграждением является радость от хорошо сделанной работы. Увы, в настоящее время нас убеждают, что рабочие, ненавидящие и саботирующие свою работу, несчастны. Но мир будет счастлив лишь тогда, когда каждый будет наделен душой художника, то есть когда каждый будет находить в своем труде удовольствие.

 Искусство - это еще и великолепный урок искренности.

 Истинный художник всегда выражает то, что он думает, даже рискуя опрокинуть установившиеся предрассудки. Таким образом он учит себе подобных откровенности.

 Вообразите, какого дивного прогресса можно было бы внезапно достигнуть, если бы в мире воцарилась абсолютная правдивость!

 Ах, если бы общество представило на собственный суд собственные ошибки и безобразия и признало себя виновным, сколь стремительным было бы превращение нашей земли в Рай!

Комментарии (16)

Огромное спасибо за публикацию!!!

Леночка Е. 08.08.2014

спасибо

NATALI KOROL 07.08.2014

Однозначно, в избранное

Большое спасибо за публикацию! как глоток живой воды! - такая поддержка в жизни!

Спасибо, это дает ответы на многие вопросы, поднятые в предыдущих обсуждениях ваших статей. А еще мне напомнило книгу Марка Шагала "Моя жизнь". Похожее отношение к искусству и жизни.

Ирина Шавво 02.12.2013

Большое спасибо! В избранное! .......и перечитывать, перечитывать.....думать.... и делать выводы!{#}!

Спасибо! :)

Мудрость и правда в каждом слове! Спасибо за публикацию )

Спасибо! Буду перечитывать.{#}

Спасибо большое! Редкая публикация здесь заставляет глубоко задуматься...Вашу хочется перечитать ещё раз.

Показать еще