Прошло более 10 лет с показа первой кутюрной коллекции Ульяны Сергеенко в Париже, но интерес к нему не ослабел.
Вероятно, для этого есть особые причины.
Представленные в далёком 2012 году модели актуальны и сегодня, начиная от длины миди и макси, заканчивая яркой объёмной вышивкой.
О дизайнере написано много, есть множество фото с показа и интервью автора.
Стержень коллекции — ассоциации с 19-м веком русской истории. Дизайнер в интервью призналась, что команду вдохновил мультфильм, где игрушки оживают и идут на шутливую игрушечную войну. Напоминает, кстати, сюжет «Щелкунчика».
Итак, это стилизованная русская история и русские куколки, немного матрёшки в платочках и косыночках, немного малышки-пупсы в коротких штанишках. Есть и сказочные принцессы в юбках, покрытых сплошь розочками.
И здесь, в коллекции, живые куколки-модели в пальто с налётом милитари, в киверах и меховых высоких шапках, в высоких армейских сапогах той поры. Как стойкие оловянные солдатики.
.
Интересные ранцы из сукна напоминают ранцы пехоты.
Совершенно особенный аксессуар в руках моделей — армейская походная фляжка, искусно вышитая, как нарядная вечерняя сумочка.
Из интервью автора коллекции.
Вышивки много, она располагается на юбках пальто. Вот для этой вышивки рококо понадобилось около двух месяцев.
.
В таком же стиле вышиты локтевые части вязаных джемперов.
Есть вышитые погоны и эполеты.
Есть вышитый жилет.
Впечатляют воздушные косыночки с вышивкой, в одной из них завершала показ Наталья Водянова.
Вот эта модель интересная: пальто с меховой юбкой и теплая косынка с богатой сплошной вышивкой шерстяной пряжей.
Из интервью.
.
Особенно запомнилась куртка-ватник.
В целом коллекция состоит из лаконичных по цвету вещей, палитра — проверенная временем классика: чёрный - красный, серый - красный, зелёный - коричневый, белый - красный.
Броские запоминающиеся детали: кивера, фляжки, портупеи и ленты-перевязи, ордена и медали (стилизованные), сумочки-матрёшки.
Коллекция женственная, благодаря приталенным силуэтам и использованию кружева, воздушных тонких тканей.
Много шерсти, меха — дань русскому климату.
Что впечатлило меня особенно: много яркой вышивки в стиле рококо, она объемная, броская и очень выразительная.
Ну и лицо Натальи Водяновой в последнем выходе, как многозначительное послание: коня на скаку остановим, в горящую избу войдем.
В финале — триумф и поздравления.
Многое было выкуплено сразу после показа.
Начались публикации в глянцевых журналах.
Модные уроки этого показа, как я полагаю, такие:
1. Одеваться надо просто. Цитирую здесь Эвелину Хромченко: «Самые красивые вещи — простые».
2. Лучшая одежда — юбка с джемпером ручной вязки, приталенное пальто и юбка силуэта годе (очень женственно).
3. Платок — девичье украшение, а не только головной убор.
4. Высокие сапоги и шляпка-клош никого не испортят.
5. Аксессуары и сумки ручной работы — важная изюминка в женственном образе.
6. Стеганый ватничек и юбка — это классно.
7. Связать себе пушистый свитерок и вышить его — это как долг мужчины построить дом.
8. Брошка костюма не испортит.
И еще 9, 10 и более уроков.
Большинство вышитых моделей может сделать у нас любая рукодельница.
И делает весьма успешно, даже спустя 4 года после этого показа (фото 2016 года). Нашлось фото по тегу «вышитая фляжка как у Ульяны Сергеенко».
Можно порадоваться успеху нашего дизайнера, поучиться стилю, извлечь пользу и уроки. Настоящей женщине это нужно всегда.
Спасибо за просмотр.
Фото из интернета в свободном доступе.