«Я всегда обращаю внимание на окружающий меня мир: его цвета, узоры и текстуры, орнамент, украшения и прочие мелочи. И когда я работаю над новой скульптурой, в большинстве случаев это ответ на то, что привлекло моё внимание. Это может быть лепесток цветка или семя в саду, изящный изгиб моего рабочего инструмента или просто обычный кусок глины, оставшийся от предыдущей работы. При этом в своих работах я не копирую увиденное. Я стараюсь перенести в них мои чувства и ощущения от увиденного.
Обычно все мои произведения начинаются с простых набросков. Это простые рисунки, черновики с большим количеством пометок о том, какую поверхность и формы я бы хотела получить. Именно так: я представляю сразу и поверхность, и форму. Ведь важно не только выбрать подходящую текстуру, но и понять, как включить ее в желаемую форму. Для наложения текстуры на объемные модели я использую текстурные плиты, поэтому все необходимо заранее продумать. Кроме того, всегда существуют нюансы, небольшие моменты, частички деталей, которые, если их правильно включить в работу, придадут ей дополнительное изящество и законченный вид.
И вот, после некоторых исследований и проработки деталей, я приступаю к основной форме. Очень часто в работе я использую гипсовую или деревянную пресс-форму для того, чтобы создать необходимую мне форму и текстуру. Это полностью творческий процесс. Вся работа строится на интуиции. Я позволяю формам переходить друг в друга, добавляю или убираю детали. Бывает так, что в ходе работы я делаю то, чего первоначально даже не было в планах.
Одно из центральных мест в моих работах занимают цвета и узоры. Для меня они — самая сложная часть работы. Я очень аккуратно и внимательно подхожу к их использованию, ведь цвет — один из способов выражения эмоции. Цвет может привлечь внимание к объему композиции, к ее внутреннему пространству, придать скульптуре дополнительных красок. Узор может дополнительно подчеркнуть форму композиции или имитировать движение в статической форме.
Мои последние работы — это попытка сбалансировать энергию, силу, напряжение, отразить мою потребность в общении и в самовыражении».
Биография
Кэрол Гoутро — известная художница-керамист из Сиэтла. Вот уже более 40 лет она участвует в выставках, занимается преподавательской деятельностью, ведет студийную практику. Кэрол множество раз выставлялась на персональных и приглашенных выставках, неоднократно являлась членом жюри и экспертом. Работы Кэрол опубликованы во многих журналах и книгах. Находятся в экспозициях как в государственных музеях, так и в частных коллекциях. Кроме того на протяжении 25 лет Кэрол являлась инструктором по керамике в Центре искусств Киркленда в Сиэтле и в студии Seward Park Clay. В настоящее время Кэрол ведет международные туры по ремеслам и искусству, проводит семинары по всему миру и старается заполнить этим каждую свободную минуту.