Почему мне нравится делать Рождественский вертеп или, точнее, вертепный театр? Столько времени, сил, напряжённого труда...Наверное потому, что это маленький спектакль. А в постановке любого спектакля есть где развернуться бутафорше-рукодельнице: тут и живопись, и лепка, и шитьё, и декорирование..
Когда делаешь что -нибудь масштабное, например, дворец или звезду, которая по сценарию должна сиять в темноте, чувствуешь себя почти всемогущей ))
А самое главное - никаких ограничений для фантазии. Казалось бы, существует канон: какие персонажи, сколько их, какими они должны быть. А вот поди ж ты - каждый раз по-новому получается. Вот, к примеру , пастухи. Их двое. Один по-старше, другой по-моложе. В первый раз получились два товарища. А теперь юноша и старик.
Как рождаются образы? Чаще всего это какое-то воспоминание, а может быть и случайная встреча, какое-то мимолётное впечатление. Есть такой персонаж в вертепном театре - чёрт, злой дух. В конце представления он эффектно появляется из отверстия в полу "дворца" и утаскивает царя Ирода в преисподнюю. Согласно традиции, он не должен быть страшным, скорее смешным. Очень трудно было отойти от образа, созданного г. Милляром в фильме Ночь перед Рождеством.
В конце концов решила, что он не будет на человека похож, сделала перчаточную куклу и вот, что получилось.
Работа подходит к концу, остаётся только отделка вертепного ящика, но хочется продолжать, потому что уже понимаю, что есть и третий вариант, а может быть и ещё другие ))